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重点论文网    艺术论文    音乐论文    论想象在声乐表演中的重要性
创建时间:03-14

论想象在声乐表演中的重要性

一、综述国内外对本课题的研究动态,说明选题依据和意义:

想象是贯穿在音乐表演过程中的一种心理要素,表演者对音乐作品的情感体验、意境的领会都离不开想象的作用。它可以使我们从一个抽象的,可以理解的领域去认识体会一个真实的但摸不着的领域。将思维转换成物质,由正确的想象发展成一种正确的技能。
在声乐表演中,演唱者丰富的想象都源于生活的经历和丰富的文学艺术修养。演唱时,必须首先进行想象活动,想象是创作的先导,没有想象活动就没有演唱艺术的创作。
我们都知道,音乐一切艺术表现都要通过声音和表现对象之间的比较、象征以及模仿的关系来实现。而想象就是使这些关系得以实现的中介桥梁。任何一种艺术创作都离不开想象,这种创造性的心理活动,关系着艺术的生命,没有艺术想象活动的演唱就不是表演艺术。因此高尔基说:“艺术靠想象而存在”。表演者的想象越丰富,那么他对音乐作品的内涵即声音、表现对象的情感与意境就越鲜明。表演者的想象丰富与否也直接影响到了听众、观众所感受的情感和意境,表演者的想象越清晰,听众、观众的想象就越鲜明。因此演唱担负着歌曲的解释和再创作任务,需要演唱者创作性地理解、补充和发展。目前,国内外许多音乐表演艺术家都对想象在声乐表演中的作用予以了高度重视,如:荷伯特—凯萨的《歌声的科学和感觉》、徐行效的论文《想象· 想象力》。本文就想象在声乐表演中的重要性,分别从想象对演唱者自身的重要性和想象对听众的重要性这两个角度的重要性展开了具体分析。


二、研究的基本内容,拟解决的主要问题:

基本内容:
一、想象的心理表现
二、想象的动作表情
三、想象的亲身体会与实践
主要解决问题:
为什么想象在声乐表演中如此重要?
三、研究的步骤、方法、措施及进度安排:
⑴步      骤:①依据论文参考题目查阅资料
②根据对收集到的资料的阅读构思论文提纲写出开题报告
③根据选定的论文题目继续进行资料收集与分析
④论文撰写
⑤老师点评
⑥修改
⑵方法与措施:①到图书馆查阅相关资料及前人写的相关文献
         ②网上查相关资料和文献
③与同学相互讨论
④请教论文老师
⑶进度安排: ① 月查询相关资料
② 月确定研究方向,继续在网上、图书馆查阅相关资料
③ 月写开题报告并作好开题答辩准备
④ 月开始正文写作(草稿)
月中旬接受中期检查
月修改、完善文稿
月准备参加论文答辩

四、要参考文献:
[1]林洪桐. 表演艺术教程. 北京广播学院出版社.
[2]邹长海. 音乐美学基础. 人民音乐出版社. 
[3]余笃刚. 声乐语言艺术. 湖南文艺出版社. 
[4]许讲真. 歌唱艺术讲座. 人民音乐出版社.
[5]王红艳. 心理学在教学中的应用. 音乐天地. 
[6]朱敏虹. 美妙的歌声源于“思想”. 音乐天地.
[7]王福增. 声乐教学笔记. .
[8]刘建华. 中国音乐. 2003.2. 表演艺术版.


目   录

摘要……………………………………………………………………………Ⅰ
Abstract…………………………………………………………………………Ⅱ
导论……………………………………………………………………………1
一、在声乐表演中想象表现心理……………………………………………1
    1. 想象塑造人物形象……………………………………………………1
    2. 想象丰富情感表现……………………………………………………2
    3. 想象构造画面视像……………………………………………………3
二、在声乐表演中运用想象表现表情动作……………………………………4
    1. 想象丰富面部表情动作………………………………………………5
   2. 想象丰富肢体语言动作………………………………………………5
三、在声乐表演中想象的艺术深化……………………………………………5
四、运用想象在声乐表演中的亲身体会与实践………………………………7
结论 ……………………………………………………………………………9
参考文献………………………………………………………………………10
致谢……………………………………………………………………………11

 

导论

想象是人的一种特殊心理活动。它在原有感情形象的基础上,创造出的新形象的心理过程,是任何一种艺术中都必须具备的才能。在电影、广告、绘画等等艺术领域中都离不开想象,想象伴随人们的生活和工作,它无不存在。因此高尔基说“艺术靠想象而存在”。而通常我们说艺术创造来源于生活,应该是指生活是艺术想象的源泉。对艺术家来说,因为艺术创造始终伴随想象活动,可以说没生活就没想象,没想象就没艺术,没艺术也就没有声乐表演。
在声乐表演中,想象是作为一种心理要素贯穿其中的。演唱的本身就是一种创造性的心理活动。要进行声乐表演的艺术创作,就要首先进行想象活动。因为,想象是创作的先导,没想象活动,当然不会有声乐表演的艺术创作。声乐表演不是单单靠声音来完成,还要有形体上的表现和心理的内容,这几点加起来才能说是声乐上的表演。声乐表演时的任务就是运用想象进入歌曲。因此,在歌曲的表演中就更离不开想象了。因为演唱者要对歌曲进行理解和创作性的补充发展。如果在表演时能积极的灵活的运用想象,那么就能对歌曲进行情感体验和意境体会,这样才能真正的做到声情并茂。想象是艺术创作灵感的源泉,是歌唱激情的动力。有艺术想象的声乐演唱才能算是艺术表演。声乐表演没了想象,就剩一个空洞的声音和呆滞的躯体,如同一个人丢失了灵魂。黑格尔曾指出:“创作就是艺术想象活动。最杰出的艺术本领就是想象。”想象是“演”与“唱”的源头,想象丰富了,那么演唱者对歌曲的内涵,也就是声音与表现对象之间的关系的体验就越来越清晰。所以,作为一名出色的声乐表演者不仅要有灵巧的技巧和美妙的发声,还要有高超的表演以情带声,把想象贯穿其中,使声乐表演发挥的有声有色。只有这样,听众才能从声乐表演者身上感受到“情感”与“意境”的鲜明,进入听众自己的想象和演唱者达到共识。

一、在声乐表演中想象表现心理

1. 想象塑造人物形象
每首歌曲的创作都离不开生活,有生活就有人物的出现,在演唱人物形象的歌曲时,首先就是人物,其次才是情感体验,而情感体验只有通过人物形象才能够进行。所以演唱者对歌曲人物进行想象,是演唱者对歌曲的解释和再创作的唯一途径。“声乐表演中无论是歌剧还是音乐会演唱,它们的本质及核心就是一个‘演’字。剧中有人物,有感情和情绪,有情节和情绪,有情节发展,有特定场景。音乐会的曲目中尽管没有明确标出角色姓名,但是仍然有角色,环境、情景,有基本情感,有特定的心境和情绪发展。唱的人怎样进入角色和场景(情景),就关键在于想象。”
要做一名优秀的声乐表演者要有通过思考、分析、理解作品内容和体验作品感情的能力。演唱前必须反复揣摩词曲中的典型意境、人物的情感变化,这样才能产生丰富的想象。只有借助想象才能更好地抓住歌曲所需要的声音形象来刻画人物、表现歌曲的艺术意境。演唱者在塑造角色的过程中,要跳出现实,通过丰富的想象来塑造歌曲中的鲜明的人物形象。如普契尼的歌剧《图兰多》中卡拉夫王子在第三幕唱的咏叹调《今夜无从入睡》。帕瓦罗蒂在许多重大的音乐会上都演唱了这首咏叹调,而每次都能成为音乐会上的高潮,观众都为之疯狂。为什么他能把这首咏叹调演绎得

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